一个班级从开始建立，班主任的性格就决定了这个班的性格和精神状态，也就是说，班主任的性格就是这个班的班魂！为什么有的班主任工作认真负责，但是成效不大，原因就是自身的性格又缺失，不是自身懦弱就是言而无信，或者简单粗暴。这些都不是学生所需要的，班主任自身的人格魅力和性格，将会在工作中无形的让学生了解，并且无形中渗透给学生。作为管理者，你要是是个强者，有不服输的的精神，那这种状态就会感染学生。

一个优秀的班级，他不一定是学校里面成绩最好的，但是它一定是学校里综合素质最高的，是学校里面最团结，是学校里面面貌最好的班级，同时这个班级的学生也一定是各科老师的最爱。所以作为班主任，就要多加强自身的修养，为班级建立一个班魂，只有这样才能够，剑锋所指，所向披靡！与大家探讨了！

艺术月心得体会篇2

首先，学生先阐明一点，艺术创作的源泉是生活，这是显而易见的、老生常谈的话题了。艺术创作的源泉离不开生活、离不开基于生活环境而衍生的想象。所谓想象，是艺术创作的源泉。想象引发情感，而情感推动想象，二者结合，才体现出作品的“意”。搞艺术创作是要经常深入生活的，从生活到艺术是不断熟悉艺术规律和驾驭艺术规律的过程。在这里插一句话，在艺术领域里，我想我永远是一名学生。因为我的欣赏水平、对生活的认知以及社会经历是远远不够的，甚至说是极度匮乏。不过在此我还是愿意谈谈我对艺术创作源泉的一点理解。

先说艺术创作的主体—艺术家。真正的艺术家应是用闪烁着灵感火花的审美感性，超乎常人的真知灼见，巧夺天工的表现技法，创造出绚丽多彩的具有震撼力的艺术作品，来体现自然界和生活的真趣与美。提到此处，我的脑海中浮现出一张照片，就是宣传希望工程的那张大眼睛姑娘的黑白照片。那位眼光独到摄影艺术家我不知道他的姓名和经历，但我能体会到他是一位深入生活的善于捕捉最原始的东西的人。姑娘的那种强烈渴望知识的眼神、破旧的桌椅、粗糙的紧握铅笔的小手感动了无数人。这比千言万语的宣传文字还要有效果。这不就是基于贫困地区人们的生活境况所创作出的东西吗？真正的艺术品，是有着最高层次境界的。

它不应是作品本身所表现出的物体在世间的价值和效用等关系。应首先用情感来体验其意义上的形式美，这才是艺术品的真正意义，所以不能只用耳听眼看，还要用心去理解，感悟其不光是技巧的表现，他是超乎自然之表面现象的一种最高层次的人类思想情感精神的表现形式。艺术家不是商人，艺术是用来欣赏的不是实用的，人为的再造自然，就要懂得生活与艺术的融合方为自然，健全伟大的艺术，又应必然是生活的反应，所以说“读万卷书行万里路”。这就是艺术实践的重要性。一个从没有出过远门的不谙世事的人，能窝在家中写出一部探险小说吗，显然是不可能。记得我在上初中的时候，曾试着写过悬念探险题材的小小说，但都无疾而终，不知道下边构思什么。现在想想，当时的自己很蠢，没有那方面的经历，写的东西自然是没法看，措辞和构思太幼稚了，而且很容易出现故事框架上的漏洞。所以生活实践是艺术创作的根基。没有这些，艺术就像是沙漠上的宫殿，再豪华也有一天会倒塌的。

再举一个最简单的例子，我上小学的时候，每次学校老师组织出游后都会让我们写一篇日记或作文，那是因为我们有开心游玩的体会。而每次我们都会写得很好。有生活，就有艺术创作的灵感。还有关于绘画。画家为什么总去野外写生？无外乎找灵感找题材。包括国画、素描、速写都是这样。这其中国画更需要对生活的体会和想象，欣慰有很多国画并不是写实性的，说通俗些就是很多国画不是照着东西画的。钟馗捉鬼、八仙过海能有真实的形象吗？这就说明艺术创作也不光是来源于真实生活，也有很多基于生活境况上的个人想象。绘画，从生活到写生、速写再到创作，其间的路是很漫长的。创作就是表达作者的思想感情，山水画就是“物与神会”缘物寄情。这也是一个积累的漫长的过程。

我是一个90后年轻人，当然很关注社会上的一些时尚流行的事情。就说现在社会上有很多人搞行为艺术，其实这种“艺术”中，是有很多糟粕的。比如前两年有人在众目睽睽下宰牛，然会钻进鲜血淋漓的牛肚子中，现场的村民有很多人当场崩溃。我真是无语，这叫什么行为艺术，有什么生活经历让你有这种强烈的艺术创作的欲望？是回归母体吗？还有滨江道上的模仿妖媚女人“妖娆姐”（他是个50岁左右的男人）我觉着这就是很多人摆噱头为了出名所想出的手段完全谈不上基于生活所创造的“艺术”。与之相反，想起20xx年火起来的一首《丁香花》，感动了无数听众，这首歌的作者唐磊就是有这样一个他深爱的身患绝症的女友，生活中苦痛的经历让他有了对人、对生活的认识，才创作出了这样一首感人肺腑的歌曲。还有80年代流行的混血儿费翔唱的《故乡的云》，还有《酒干倘卖无》，感动得无数听众热泪盈眶，有那种生活体会，才能有如此鲜活和真朴的艺术表现力！

论文写到这，已近尾声。对于艺术的理解我刚刚起步，还有很长的一段路要走。这段路，就是生活实践，生活经历。有丰富的经历就不会缺乏艺术创作的灵感和艺术水准。因为它是取之不尽用之不竭的源泉。这些就是我对艺术创作源泉的认识。

艺术月心得体会篇3

一、班主任要坦诚对待班中学生的差异

一个班几十个学生，存在差异是正常的，作为班主任或教师你不可能要求班级学生都达到某种程度或某种境界。任小艾说：班主任和老师容易犯两个错误。第一个错误，违背教育的规律。因为教育的规律是承认差异，承认教育的差异。你老师讲一节课，讲几节课。学生不同的家庭环境，不同的智商，不同的成长环境，不同的接受能力，怎么可能最后考出一个结果呢？有差异是正常的，你要求你讲完课所有的学生都能理解和接受，这是不可能的。第二个错误是推卸责任。我该讲得都讲了，学不好是你的问题，于是老师夹着包走人了，明天继续这么讲，继续这么考，继续这么说，恶性循环，几年下来，班里好的永远是好的，差的永远是差的。作为班主任你不可能要求自己的学生都能按班规校纪来完成一天的学习，他们或多或少都会出现一些与班规校纪不符的行为。我认为作为班主任应该相信人之初，性本善，人的本性是善良的，是要求积极进取的，我相信没有学生愿意别人把他看作坏蛋，也相信没有学生愿意他的老师把他看作差生。

在听报告时听到这样一个例子：某个小学一位一年级的班主任，在开学的第三周召开家长会，并在家长会上当众宣布了其中五个学生是班中的差生。并希望那五位家长配合他教育。我佩服这位班主任：因为他能这么快就发现并总结出班中五个学生的不足；我又为那五个小朋友感到悲哀：才六七岁就被戴上差生的帽子，这辈子有可能就这样了差下去了。所以从一定意义上，所谓的差生，后进生，是我们的教育，我们的学校，我们的老师造就的。反思一下我们镇某些学校的帮扶教育，学生进校才几个星期，就要求班主任确定帮扶对象，这真有一种异曲同功之感。

二、班主任在班级管理上应以正面教育为主

每个学校都有自己的校规校纪，每个班级也有自己的班规。但是听了任小艾的报告，我总感觉到制度越多，管理难度就越大。如果说学生的每个行为都有一个制度相对应地制约着，表面上看的确非常的到位，但教育学生是一项潜移默化的工作，而不是制度化的工作。学生犯错误违纪是不可避免的，作为班主任或教师应该做的是认真细致的思想教育工作，而不是用制度去制约。学生长期在制度的制约下，只能机械地适应制度化的学习，会失去他的个性发展空间。例如：任小艾在批改学生日记时发现了一张账单，她并没有责怪学生也没有状告家长，而是从正面入手，组织了班级学生生日会，给学生以想像空间，让学生展望未来。再如任小艾的七彩阳光活动，使学生从星期一到星期日都有学习活动的内容。从她的报告中，几乎没有听到是用制度去约束管理学生的，一个个事例，一个个实践，都是从正面着手，培养学生的'自信，留空间让学生展示个性，这就是她班主任工作艺术的特征。对学生进行正面教育让学生的自尊心不受伤害，循循善诱，与其进行心与心的交换，让他们感觉到你是在真心的帮助认识和改进缺点；帮他分析是非，跟他们聊天、沟通，学生们比较容易接受这种教育，你不用担心学生感觉不到，其实他们很聪明。这样的效果远比用制度去约束他们要好。对学生进行正面教育应该关注每个学生的个性的发展，并以此为核心，努力为学生提供多种、多次奋进的机会，让学生在自已的最好发展区中积极、自主、生动地学习发展，让他们真正拥有自已的希望又能展示自已的风采，确保学生的个性有更多发展空间。

三、对我校班主任工作现实的思考

我校某篇科研论文中，有这样几句话在我校很少教师主动提出要做班主任，因为你幸运地带上一个好班，不用负出多少，却收获良多；如果你不幸地带上一个差班，就意味着你将会身败名裂。这虽然说的是一些表面现象，但职中班主任的许多工作内容、形式、方法是需要我们去思考和研究的。

下面是我听报告后的几点思考：

1、听完报告回来，把班规拿出来看看，这也不准那也不准，自已也觉得太缺乏人性化了，难怪学生会阳奉阴违，时不时的给我点难堪，使自已下不了台。因此，要更新的理念之一就是：在讲事理的前提下，多点尊重学生的人权，以人为本，多进行些人性化的管理。

2、对帮扶生跟得太紧，抱怨太多，对他们缺少了宽容与体谅，导致他们自由发挥的空间太小了。所以有些帮扶生就跟我对着干。难怪专家建议要用赏识的态度去对待帮扶生，就算你不喜欢他，但必须要去赏识他。

3、谈化利益，强化效益。当我把学校的各种奖扣分制度等同地注入班级管理上时，效果并不理想，上二个月连文明班都达不到，那是因为学生用麻木的心态对待我的发号施令。看来还是多做些实实在在的工作，别管它奖扣多少分。

4、善待差异。一个班几十个学生，差异的存在是肯定的。只要坚持自我比较善待自已存在的差异，少些埋怨问题与困难，就能不断改进，不断得高。

5、学会赏识。舍不得赏识别人的人，永远也得不到别人的赏识；舍不得赏识学生的老师，永远得不到学生的赏识；我不一定会喜欢我所赏识的人，我一定会喜欢赏识我的人；我不一定能做到喜欢每一个学生，但一定要做到赏识每一个学生。

艺术月心得体会篇4

20xx年8月30日一大早坐上校车前往杭州丝绸博物馆，开始我们6天采风之旅。内心无比激动与喜悦，这是我们大学期间最后一次采风了，一定要好好珍惜，希望自己能多学点，并且获取更多的专业知识。

一．杭州丝绸博物馆，这里给我的感觉就是中国劳动人民真是太伟大了，能把小小的蚕茧变成那么华丽高贵的衣裳。刺绣功夫那真是了得，是不可以用语言来形容的，绣的是栩栩如生、后灵活现。给我留下最深印象的就是那小小的钱袋，款式大小各不相同，上面所绣的图案也是变化多端，都是纯手工作品，绣娘真是能工巧匠呀!同时给我们现在设计师们留下一笔无形的宝贵财富。

二．参观红蜻蜓企业，首先参观的红蜻蜓博物馆，不愧是知名品牌企业，居然有自己的博物馆，并且办的是如此的出色，从原始鞋子到现代，每个时期鞋子都有收藏，让我们更清了解楚鞋子发展的历程，同时还收藏了少数民族的鞋子，各个民族鞋子风格截然不同，再下来就是介绍红蜻蜓起源发展历程，红蜻蜓企业文化非常深厚管理制度那是相当的完善，与我暑假实习的千百度鞋厂相比这里工作的环境那是相当不错的，每条流水线都保持的非常干净没有一点多余杂物，工人都穿着一致的蓝色制服，给人感觉非常舒服。

三．义乌小商品市场，这是我有生以来第一次逛过这么大的商品市场，里面什么都有，想要啥都能买到，平常在外面买不到的东西这里都有的，我认真地的看了鞋区，毕竟这是跟我们专业紧密相关的，我不得不佩服那些设计师们，竟然能做出那么精美无比的鞋子出来，以前从来都想过，鞋子也能做的这么漂亮，那品种是相当齐全，估计每家都有上千款不同样式的鞋子，这里是设计鞋子启发灵感来源最好的途径之一。

四．上海国际皮革展，这是我们参观的最后一站，在我们大一的时候就参观一次，那个时候还没太深的接触专业，对那些皮革不是太懂，只是带着一种好奇的心里来看展览，这次不一样了，一晃眼两年过去了，我们这次来参观更多的是要带着专业的角度来看，提高自己的专业知识，同时也是为了即将到来的毕业设计做一些准备。先从材料说起吧，这里无乱是合成革还是人造革，品种是相当繁多，我个人觉得合成革做的是相当完美，无论从花色还是质感上甚至超过天然革，现在人工合成革的技术真是了得呀，接下来就是鞋子，世界各大品牌的鞋子在这里应该都能找到吧，参观下来也大概了解并总结了2012—2013年流行的趋势了：

1.罗马风鞋款

罗马凉鞋：又称罗马式角斗士鞋。在款式上缠绕式绑带、t字型、锁链式编织等都属于角斗士凉鞋的范畴。铆钉装饰、流苏装饰、水钻装饰都是罗马凉鞋的潮流元素。

自2009年罗马角斗士风格席卷t台之后，罗马风热一直延续到2013春夏，罗马风凉鞋穿上宛如中古世纪罗马角斗士，而且罗马风设计广泛，无论是高跟还是平底、坡跟设计都涵盖，选择多样又实用。罗马风的高跟鞋履设计中在设计师们的创意思维中融入了不少新的元素，如草编防水台、条纹纹理以及锯齿状鞋底等，更多个性和潮流。

2.花朵印花鞋款

2013春夏印花图案最是突出，不仅体现在服装设计上，在鞋履设计上亦是如此。色彩亮丽的花朵图案不仅给鞋子本身增添了一抹时尚，同时也让女人变得如花朵般妩媚，而女性对花朵都有着天生的好感，如今街头不少色彩艳丽的印花凉鞋成为街头一道美丽的风景线。

3.荧光亮色高跟

受2012春夏时尚发布会的趋势所影响，时尚达人更趋向于“亮”出自己的时尚态度，充满存在感与视觉感的荧光亮色也是2013春夏鞋款的一大流行风格。配上庄重却又性感的小黑礼裙，或可爱的纯色连衣裙，一双荧光色高跟便能够hold住整体简单的装扮！

4.印花人字拖

严酷的夏季时节，能有什么比得上穿着一双人字拖来的自在和凉爽呢？不论是在家中，还是出去购物，甚至是在沙滩上悠闲地进行日光浴，曾经不登大雅之堂的人字拖变成了潮流的亮点之一，不仅穿脱方便，而且十分实用，可以随意搭配很多风格服饰，但如今的人字拖不再仅仅只局限于结实和方便等功能性设计，融入了更多时尚元素，如亮色丰富的色彩选择、充满艺术风格的图案，以及色块拼接等设计都运用到了人字拖的设计中。

艺术月心得体会篇5

十一五艺术教师专业发展培训活动已经告一段落，在一学年的培训活动中，我认真聆听钱初熹等专家、教授的《当代发达国家艺术教育的理论和实践》等专题讲座、观摩了《高雅艺术进课堂》等一系列音乐舞蹈赏析、还观摩了区内艺术特色学校的精彩演出。在各种讲座、赏析当中，有对当前国内外艺术教学活动的现状研究，有对学生艺术团队组织、指导具体做法的探讨，还有对传统古典的选择和简析，我觉得这些讲座和实践活动，非常贴近我们基层艺术教师的教学，无论是从理论上还是实践操作的过程当中都起到了一个很好的指导作用，让我感到受益匪浅。现结合本人的学习，谈一些心得体会。

一、进一步明确了艺术教育的意义

随着我国的改革开放，人民生活水平的不断提高．儿童学习艺术已蔚然成风。学习艺术，对开发儿童的智力．形成良好的心理素质有着重要的作用，这是素质教育的重要内容，而且孩子们在受到音乐熏陶的同时，也使他们的眼、耳、手脑各个器官得到锻炼，促进了儿童脑神经系统的发育．有利于它们健康成长。作为培养艺术苗苗的青少年活动中心，有责任向社会提供最优秀的师资，把最好的教学方法奉献给孩子们，发掘孩子的音乐才能、提高孩子的音乐素养、引导和促进孩子生理、心理的健康成长。

二、需不断提高自身的教育教学水平

要做到一个优秀的艺术教师并非易事，除了自身在吹、拉、弹、唱上有较高的水平以外，还必须懂得艺术教育的基本原理、较为优秀的教育教学本领、以及组织和指导艺术团队的一系列能力。比如以我们钢琴老师为例，一个优秀的钢琴教师和演奏家是有区别的，不但需要比较完善地弹奏好教学用曲，而且还能采用专门针对学生的某个问题的方式演示给学生，并且需要针对学生的年龄特征进行必要的讲解，而且这种解释是生动、具体、能为学生所接受和理解的，比如借助于语言形象化描述，有助于学生对音乐这一抽象化艺术的理解等等。要具备这样的能力，就需要我们钢琴教师需不断提高自身的教育教学水平。

三、需要良好的组织、指导团队的能力

音乐是一个表现的艺术，由于此项艺术的特殊形式，作为艺术教师，必须有组织、指导学生艺术团队的能力。在培训中，来自杨浦区青少年活动中心的曹老师把他多年来组织民乐队的具体做法进行了总结和探讨，让我深深感到这项工作的艰辛，但是又是那样的有意义。总之，培训活动虽然告一段落，但我的感觉是越学习，越觉得知识太少不够用，正所谓学海无涯学无止境，艺术教师绝对不能安于现状、吃老本。只有这样，才不会被时代所淘汰，也才能成为一名真正优秀的艺术教师。

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艺术月心得体会5篇