教案不仅是教育工作者的工具，也是学生学习的指南，教案的适切性包括课堂资源和教具的选择，以满足学生的需求，好老师范文网小编今天就为您带来了湘美六年级下册美术教案最新7篇，相信一定会对你有所帮助。
湘美六年级下册美术教案篇1
教学目标：
1、知识与技能：
（1）懂得制作传动装置。
（2）用夸张装饰的手法设计小鸟造型。
2、过程与方法：
（1）在竞猜游戏中，找出各种小鸟的外形、颜色特征；
（2）在观察讨论中了解制作传动装置的原理；
（3）在欣赏活动中，学习点、线、色的搭配方法，
3、情感、态度、价值观：
培养爱护鸟类的人文情感和科技意识。
教学要点
1、教学重点：
①了解“爱鸟周”及“小燕车”等相关知识。
②懂得运用传动装置制作出会展翅的小鸟。
2、教学难点：
掌握传动装置的原理及制作方法。
3、兴趣点：
①民间活动玩具的收集与观赏；
②小鸟玩具作品的展示与娱乐表演活动；
4、观察点：
①小燕车的色彩对比与色块、色点的搭配；
②小燕车的造型结构特征。
作业要求：
1、基本要求：
制作出一只能拍动翅膀的小鸟玩具。
2、较高要求：
制作出一只既美观可爱又能拍动翅膀的小鸟。
3、个性探究：
①懂得运用传动装置制作出造型各异的玩具；
②小组运用自己设计制作的鸟玩具合作表演一个有关鸟类的节目，
二、教学活动设计建议
活动一：观察与发现：
（1）观看鸟类的生活片断，了解鸟类的生存状态
（2）交流与分享课前收集的鸟类资料图片，引导学生进行形态分析，找出基本特征，
（3）欣赏课本中的学生作品；猜一猜这是什么鸟。
活动二：尝试与探索-
1、玩一玩：通过实物范例的'观察与分析，引导学生自主探究滑轮是如何带动翅膀的拍动的。
2、比一比：通过两组实物范例的分析与探究，引导学生自主探究出滑轮能平稳走动和小鸟翅膀能自如拍动的制作技巧。
3、教师针对制作的难点进行现场示范。
4、欣赏学生作品，构思创作内容和表现方法。
5、巧妙运用材料，进行创作练习。
活动三：分享与评价。
提出评价目标：一是作品的外形美和色彩对比强烈的装饰美，二是了解保护环境与爱护鸟类的重要性。
湘美六年级下册美术教案篇2
教学目的：
1、培养学生热爱环境的意识
2、从不同的视角表现人与自然和谐相处的主题
教学生点及难点：
1、构思构图
2、色彩和谐，主题鲜明
电教、教具、学具准备：图片、vcd
教学过程：
一、分析地球现状
1、谈话
人类是自然的儿子，自然是人类的摇篮，只有和谐相处，人类才有美好的未来。
2、欣赏vcd，分析地球现状
现状：森林面积缩小，
全球气候变暖，
物种迅速减少，
空气严重污染。
3、提问：
如何改变这种情况呢？你希望人类和自然和谐相处吗？
二、欣赏范画
看看其他小朋友是如何表现人与自然和谐相处这一主题的`。
如何构思，如何表现的？
三、学生创作
为学生素材，启发这生思维：
你打算如何做？又如何表现？
学生创作，教师巡回指导。
注意：
构图要饱满，色彩要和谐。
四、作业
1、作业展示
2、学生自评、互评，教师综合。
湘美六年级下册美术教案篇3
人教版小学美术六年级下册电子教案
备课教师：李远刚
第一课明与暗
教学目标：
1．了解物体在光照射下所产生的明与暗。
2．培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。
教学重点：
引导观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。
教具准备：
球体、立方体石膏模型数个、射灯、静物桌、衬布、范画两幅
教学过程：
一、欣赏导入
1．出示素描范画，说说这些作品有什么特点？
小结：这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。板书课题。
二、探究新知
1．研究明暗怎样产生的。
①把一张白纸放在灯光下观察，它的表面上有没有明暗变化？
②把纸卷一下，观察在光的照射下发生了什么变化？
总结：有了从明到暗的渐渐过渡。
③把纸折一下，放到灯光下，有什么变化？
总结：明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。
④把纸揉皱了，在灯光下又会发生怎样的变化？
总结：纸上出现了丰富的明暗变化。
2.通过观察，你能总结出明暗是怎样产生的吗？
总结：有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。
三、观察体会
1.把石膏球体摆在桌上，观察光线照射时，我们有什么发现？球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？
（学生思考、讨论后回答）
总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响），投影（物体挡住光源产生）。
2．出示石膏几何体观察，找找看
四、课堂小结
这节课你发现了什么？
这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，画出优秀的作品。
第2课
教学目标：
1．了解物体在光照射下所产生的明与暗。
2．学习用铅笔表现石膏立方体或圆柱体的明暗关系。
教学重点：
初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。
教具准备：
球体、立方体石膏模型、射灯、静物桌、衬布。
教学过程：
一、演示绘画
同学们，怎么作素描画呢？
师用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系，并讲解画法。
1．整体观察分析。确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。
2．起稿。直线画出圆柱的结构轮廓；标出明暗交界线、投影。
3．铺大色调。铺出暗面、投影的基调。（注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影近实远虚。）
4．细致刻画。从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。
二、学生实践
1．选择立方体或圆柱体画明暗素描，师巡回指导
2．注意把握以下问题：
a、灰调过少或高光位置不对；
b、明暗交界线不准；
c、投影不准；
d、排线问题；
e、反光太亮。
三、欣赏讲评
1．展示作品，学生欣赏讨论，说出自己的.观点。
四、课堂总结
通过同学们动手作画，谈谈你的感受。
这节课我们运用物体明暗变化的基本规律表现了石膏几何体的立体感，希望同学们能观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。
第2课寻找美的踪迹
第1课时
学习领域：
造型.表现
教学目标
培养学生的审美情趣。
教学重点
多角度发现事物的美。
教学过程：
一：欣赏导入
1、出示欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。请你谈谈对三张照片的体会。小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。不同的数量不同的方法可以表现出不同的美。板书课题。
二：欣赏发现
1、欣赏长城的远观和近看的图片。请你谈谈对图片的体会
小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。角度不同、远近不同可以表现出不同的美
2、欣赏树林、沙漠的照片，请你谈谈这些自然的景色中，隐藏着哪些美的踪迹？
小结：成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美。
3、请你用排比句的形式表达自己找到的美丽。开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。三：总结
这节课你学到了什么？
第2课时
学习领域：
造型.表现
教学目标：
学习用照相机来寻找生活中的美。
教学重点：
理解肌理的美
教学过程：
一：欣赏发现
1、欣赏自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。
⑴欣赏照片肌理，你觉得它们象什么？
⑵欣赏制作的肌理图片，这是用什么方法制作的？
小结：第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。
第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。
2、学生讨论
⑴肌理图片的制作方法。
小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法
点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。
⑵演示其中一种到两种方法。
二：作业设计
1.用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。
2.用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。
3.用多种工具相结合的方法个人或小组合作完成作业，并给作品起名字。
4.教师巡视指导。
三：欣赏讲评
1.展示作品，学生欣赏讨论。
2.师生互评对作业进行评价。
四：总结
这节课你有什么收获？
第3课泥浮雕
教学目标：
1、知识：了解浮雕的概念和分类
2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。
3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。教学重难点：
设计一个自己喜爱的泥浮雕。
教学准备：
收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具。
教学过程：
一、组织教学：
按常规教学
二、讲授新课：
（一）导入：
1、欣赏
师：同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗？
课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品
如：中国唐朝的《昭陵六骏》，《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品
师：欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？
教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？
（生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体）
2、揭示“浮雕”的概念
师：我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？
生：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。
（二）新授：
学习制作泥版浮雕（设计意图：让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法）
1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？（生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等）
2、制作步骤：
（1）揉泥
（2）拍泥板
湘美六年级下册美术教案篇4
教材分析
一、教学内容与目标
1、懂得自己的成长离不开母校及老师的培养，在今后的学习中要维护母校荣誉，为母校争光，对母校抱以感恩之情。
2、综合运用已学过的美术知识、技能，用多种形式进行艺术创作，运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。
3、激发学生的集体主义观念、相互合作意识及探究精神。
二、教学的重点与难点
教学重点：综合运用已学过的美术知识、技能，用多种形式进行艺术创作，运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。
教学难点：把握集体创作作品的整体美感。
教学准备：多媒体课件、图片等。
教学过程
一、课前准备
二、导入新课，出示课题
三、讲授新课
1、帮助学生确定艺术创作的题材
2、欣赏同龄学生的优秀作品
3、帮助学生确定艺术创作的表现形式
4、示范木瓢画制作步骤
选择材料
先上一层白底色。
待干后用铅笔轻轻绘制草图。
着色时依据造型设计不同的色彩并进行美化。
水粉上色，最后上透明漆，使作品色彩更艳丽、耐
久而不褪色。
四、学作创作
指导学生绘画或纸立体造型
提示：选取小学生活中最美好的时刻画出来留给母校作纪念。
画出自己想对母校说的话和自己的愿望。
巡回辅导，帮助有困难的学生。
五、展示评价
鼓励学生大胆畅谈自己的想法。
湘美六年级下册美术教案篇5
第一课时
教学目标：
1、认知目标：通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。
2、技能目标：通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。
3、情感目标：培养学生们保护历史文化遗产的意识。
教学重点： 通过资料的收集了解文化遗产
教学难点：培养学生保护文化遗产的意识
教学过程:
一、导入新课：
地球上有许多优秀的文化遗产，这是前人留给全人类的财富，今天，就让我们走近它们，了解它们，感受历史带给我们的震撼。
板书课题：追寻文明的足迹
二、新授
教师播放课件《古代文明异国风光》
1、请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解，学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。
2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看！
3、除了课件中提到的历史文化遗产，你还知道哪些？ 有图片吗？展示一下！
同学们收集到的资料很全面，通过这些图片资料，我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富，同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。
4、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，它已成为了一个迹，比如巴特农神殿，在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁；还有巴比伦的空中花园，它是人们梦想中的花园，但它是否真正的存在，人们仍无法寻得根源；还有罗德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因为年代的久远无从考证。
5、为了保护历史留给我们的遗产，我们应该为它做些什么呢？如果你以一个旅游者的身份到此贵地，你会如何做才能保护这些文化遗产呢？
三、课外拓展
其实我们就近来看，在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，苏杭二州，还有很多很多，我们要更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。
四、小结。
第二课时
教学目标：
1、认知目标：通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。
2、技能目标：通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的'巨大的财富—历史建筑。
3、情感目标：培养学生们保护历史文化遗产的意识。
教学重点： 通过资料的收集了解文化遗产
教学难点： 培养学生保护文化遗产的意识
教具准备: 幻灯片，世界地图及各种材料
教学方法：提问法激活方法探究法激活行为展评法激活灵性
教学过程:
一、导入新课:
引导学生谈一谈对文化遗产的认识。
二、新授
1、引导学生根据自己在课前收集的资料谈一谈熟悉的各种文化遗产。
2、出示收集到的其它图片资料展示给大家看一看！
3、教师介绍一些其它的文化遗产。
三、课外拓展
教师播放课件，展示更多的文化遗产，让学生们说一说对播放的图片有有哪了解，学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片进行探索。
四、教师总结。
湘美六年级下册美术教案篇6
1教材分析
?追寻文明的足迹》一课是选自人美版美术教材六年级下册第一课内容，属欣赏·评述学习领域。本课是继第11册《神州风采》有关中国文化与自然遗产一课后，对世界文化遗产的一次专题欣赏活动。涉足面广泛，主要是欧洲、亚洲、非洲经典文化遗产，为了让学生领会世界文化遗产对人类的重要价值，一节课无法让学生认识全面，我将本课教材中欣赏内容划分为四部分。主要有:
1、史前美术
2、古埃及壁画艺术
3、西方文明之源——希腊
4、亚洲的文化魅力。
分四课时逐步使学生了解世界文化遗产是人类进步的闪光足迹，是全世界共同的财富。初步了解美术的起源和人类审美意识的产生与发展。前两课时分别讲述了史前美术的起源与发展和早期文明的杰出代表——古埃及所产生出的艺术文明，学习岩画和埃及壁画的美术知识。后两课赏析欧洲与亚洲的文化艺术。这节课我重点让学生感受世界八大奇迹之一的古埃及金字塔中壁画艺术的魅力，了解古埃及壁画历史、艺术成就。
2教学目标
教学目标
⑴知识与技能目标
1、通过欣赏，感受、认识和评述古埃及艺术，使学生了解古埃及美术的悠久历史，艺术成就和艺术特点。懂得美术鉴赏的基本方法。
2、了解古埃及壁画的基本特点和绘制方法。
⑵过程与方法目标
本课设计四大环节教学，㈠情境导入㈡初步感受㈢欣赏分析㈣探究学习。
培养学生基本的欣赏方法，层层渗透知识解决重难点部分。在教学中采用情景导入、启发式导学法、直观教学、合作学习等方法。
⑶情感、态度与价值观
学习古埃及壁画艺术特点，感受埃及美术的成就和美感。学会尊重不同文化背景下的文化现象。能激发学生参与欣赏活动的兴趣，并能联系文化情境认识美术作品。
3重难点
重点：
通过欣赏，感受、认识和评述古埃及艺术，使学生了解古埃及美术的悠久历史，艺术成就和艺术特点。懂得美术鉴赏的基本方法。
难点：
了解古埃及壁画的基本特点和绘制方法。
4教学过程
一、导入新课
创设情境
同学们，音乐总能带给人们无尽的遐想，仔细聆听这段音乐，你从中感受到了什么
今天老师要带你们去的地方位于北半球的非洲，这里有世界上最古老高大的建筑，被誉为世界八大奇迹之首，你知道是什么地方吗
让我们一起跟随卫星定位系统走近古老而神秘的国度—埃及
（播放视频，教师讲解。）
?设计意图】通过情景导入引入本课学习。
通过地理导航视频，展示了从地球到埃及金字塔的航拍画面以及进入金字塔陵墓内的神秘壁画视频，增强神秘感，激发学生学习兴趣。
古埃及美术可谓门类齐全，其中最著名的代表就是太阳金字塔，但作为尼罗河畔的造型艺术，流传下来的主要是壁画，这些神秘的陵墓壁画历经千百年漫长岁月，依然如故，同学们现在就让我们一起去揭开古埃及美术神秘的面纱。
出示课题《追寻文明的足迹》
二、初步感受
初步理解埃及艺术与宗教信仰的联系。
提问你听说过埃及吗你们在电视或电影中见过金字塔吗你们都看到过什么
金字塔是世界八大奇迹之一，埃及人修建金字塔制作木乃伊都反映了埃及人对于不朽的探索，这种探索深深扎根于埃及文化当中。埃及法老崇拜太阳神，认为死后会变成天上的神灵，希望生前享有的一切死后也能享有，于是修建了大量的金字塔、神殿，动用了许多杰出的画师对法老生前的一切竭尽所能的画在墙壁上以供享受。可以说是琳琅夺目、满壁生辉。这样就发展出来了古埃及的壁画艺术。
学生回答通过多种渠道知道的有关埃及和金字塔的知识。
?设计意图】让学生简单理解古埃及艺术反映了一种文化的宗教信仰，埃及壁画的产生和发展与埃及人的信仰有关。
三、欣赏分析
??、欣赏埃及陵墓中壁画
1、播放壁画视频
教师逐一讲解壁画中形象。
2、提问你们都看到了什么，有什么感受
?设计意图】学生欣赏谈感受，感受古埃及艺术与文明的魅力。
让学生初步感受古埃及壁画中不同的艺术风格和艺术魅力带给人的震撼。
师古埃及在陵墓中绘制壁画与当时的社会生活和宗教文化息息相关，是陵墓主人生前生活情景的再现。这些壁画展现了古埃及人当时的日常生活状况。
??、分析古埃及壁画中色彩构成、了解颜料来源。
1、提问你发现这些壁画中，埃及人喜欢用哪些颜色作画
总结学生发言，主要有六种色红色、蓝色、黑色、白色、赭石色、黄色。
学生回答红色、蓝色、黑色、白色、赭石色、黄色、绿色、紫色等。
2、几千年来，古埃及壁画上的色彩历久弥新，不得不赞叹古埃及人聪慧的才智，那么在现代人看来，根本谈不上科技发达的古埃及人用的颜料又从何而来呢大胆的猜想一下
学生回答植物的汁液
师古埃及绘画所用的颜料由植物和矿物质为原料特制而成，他们用木炭画黑色，用铁矿石画赭石色、红色，用藤黄画黄色，用绿松石画绿色、孔雀石粉画蓝色，用石膏画白色。
?设计意图】从发现古埃及壁画中的色彩种类到大胆猜想古埃及壁画中颜料来源，让学生由浅入深的理解古埃及人对壁画中色彩的灵活运用。
??、分析古埃及的服饰特点
古埃及人是充满智慧的，他们将这些美丽艳丽的色彩大胆的运用到了自己的服饰中，你觉得他们的服饰美吗美在哪同学们看看他们的服饰有什么特点课件展示让学生猜一猜
1、古埃及人的服装美（课件展示）
男子服装主要有缠腰布。女子服装
主要有直筒紧身裙，吊带。
2、古埃及人的饰品美
饰品有胸饰、头饰、腕饰、护身符等
?设计意图】学生通过认识分析、总结归纳，古埃及民族服饰特点，提高学生审美能力。
??、埃及壁画中的神灵
在埃及壁画中你有没有发现许多人兽合体的古怪图案呢说说你的发现让我们一起走进古埃及的神灵世界，了解一下古埃及人主要崇拜哪些神灵。（列举多个不同神灵，根据课堂上学生的反馈，重点讲1—2个，并引导学生课下自己行研究学习。）
1、太阳神—拉
2、亡灵守护神—娜美提斯女神3、冥神—奥赛里斯
4、墓地的守护神—阿努比斯
5、法老守护神——荷鲁斯
学生根据自己的理解来挑选自己想了解的神灵。
?设计意图】选择性的教学，让学生挑选出他们想了解的埃及神灵进行讲解，让学生参与进来，调动学生的积极性。
四、探究学习
??、分析古埃及壁画中的内容。
提问同学们仔细观察这四幅壁画，都画了哪些形象
??、分析古埃及壁画所表达的'含义
播放课件
提问同学们猜一猜他们在做什么
法老征战
法老狩猎
梳洗打扮
工匠雕刻
??、分析了解古埃及美术的风格特点
1、组织学生分组讨论交流，分析古埃及壁画中的人物造型特点。
（学生分小组讨论，可以从身体特征、发型上引导）
启发学生分析埃及壁画中人物的画法规律。（播放视频1分钟）
?设计意图】播放视频让学生更直观的了解埃及壁画中人物与现实生活中所画人物的不同之处，便于学生更好理解埃及壁画中人物造型特点。
小结埃及人遵循严格的作画法则，采用几乎千年固定不变的艺术手法进行创作，我们称之为“正面律”。
板书“正面律”
引导学生对正面律进行归纳总结。
所谓“正面律”，就是指表现人物时，头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面。
2、总结埃及壁画人物大小比例特点。
提问古埃及绘画中的人物还有哪些特点让我们看这幅画中人物的比例大小有什么不同
古埃及绘画中人物，是根据人物的地位尊卑安排比例大小和构图位置。用大比例表现主要物体，法老的尺寸在画面中要比妻子儿女大几倍甚至十几倍。
3、总结埃及壁画中的构图特点
横带状排列结构，用水平线划分
4、完整的归纳埃及壁画的风格特点。
（教师在黑板上用彩纸粘贴埃及壁画中的人物形象特点）
学生总结壁画人物造型特点头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面。法老最大，其他人依次按照地位安排大小。
学生观察分析画面中人物的排列方式。
?设计意图】让学生对壁画中表现的内容、人物特点以及画面表达含义逐层深入理解埃及艺术的风格特点。引导学生通过欣赏、交流能力。培养学生总结、归纳所学知识的能力。让学生对古埃及壁画中人物形象有更全面的深入理解，从而加深记忆。
五、学生练习
学生分小组尝试用古埃及壁画的色彩表现作品，教师巡视指导，解决问题。
学生尝试用埃及壁画的色彩表现作品，学习掌握所学色彩知识进行涂色练习。
六、作品展示与评价
1、让学生开展自评、互评与师评活动。
2、给学生三幅作品分析埃及壁画中的特点
古埃及创造了人类文明的开端，历经了31个王朝的盛衰变造，留给了世人许多伟大的艺术珍品，金字塔、壁画、雕塑这些古代的艺术凝聚着对永恒来世的向往，遵守着自己的艺术风格千年不变，成为了世界的瞩目焦点，也正是这样成为了人类历史不朽的奇迹。古埃及艺术只是人类文化历史长河中的一部分，还有更多优秀的世界文化遗产值得我们探索，让我们踏着人类闪光的足迹继续追寻璀璨的文明。
5板书设计
追寻文明的足迹
法老人物形象
正面律
大比例
水平划分
湘美六年级下册美术教案篇7
【授课内容】18、复制与传播
【课时建议】1课时
【教程目标】知识与技能：简单了解有关雕版印刷的历史、制作过程与方法以及它的欣赏价值。了解民间传统年画颜色鲜艳浓烈、节日氛围浓郁、题材广泛丰富、画中情趣盎然的特点。了解门神的相关知识，感受其装饰与色彩的美感。过程与方法：能用欣赏中国传统绘画的方法去欣赏和解读年画，并能学习民间木版画的形式，根据门神的形象特点，运用对比色鲜明的色彩，设计、绘制一对门神
情感、态度与价值观：培养学生热爱祖国民族传统绘画艺术，热爱生活的情感，增强对非物质文化遗产的认知，培养学生对本民族非物质文化遗产保护和传承的观念和意识。
【教学重点】通过调查学习、了解古老的雕版印刷技术的制作方法、过程，以及它对复制和传播民间年画所起到的重要作用。通过欣赏、分析，了解年画的历史发展及作用，感受门神带给人们的威武、神奇的美感。提高学生对非物质文化遗产的认知，培养对本民族非物质文化遗产保护的观念和意识。
【教学难点】门神形象的构思设计。
【突破方法及模式】
本课运用直观演示法、联系生活法、自主探究、合作学习、分析学生作品来突破本课采用合作学习模式、互动模式
【媒体使用】
师：多媒体课件、学生照片、学生作品等。
生：课本、卡纸或素描纸、颜料、水粉或彩色笔等。
【教学过程】
一、课前积累
1、收集有关门神、年画的资料、图片以及相关信息。
2、把收集好的资料进行统一整理，分类。
【设计意图】
通过查询信息，使学生做到心中有数，为课程的顺利奠定基础。分类整理资料提高学生的分配能力。
二、导入新课出示课件
1、电脑展示图片网页
提问：同学们如果你们都想得到这张美丽的图片，你会用什么方法得到？
1、思考、质疑并回答
学生演示（复制——粘贴）当今社会是高科技发展的社会。我们每个人如想得到同样美的事物并不难，只需要利用“复制”就可以得到并通过“复制”把文化得以“传播”，既省时又方便。 2、学生互相讨论、交流：
那在古时候，人们想去传播文化他用什么复制的方法呢？
【设计意图】运用简单的电脑操作，使学生轻松的理解“复制”的作用是为了更好地“传播”。学生交流、讨论从而引发探究的欲望，产生学习的动力。三、传授新课
揭示课题——复制与传播课件欣赏
1、了解雕版印刷的历史发展、制作过程。（教师做适当的补充）
总：我国是世界上最早发明雕版印刷的国家，古老的文明正是靠着他们的“复制”才得以传播至今。
2、欣赏雕版印刷作品并引出木版画。
3、欣赏并总结木版画的制作过程、方法引出年画。
总：年画的'制作工艺，经历了一个漫长的历史演变过程。最早是全部以手工描绘的“生笔画”，后来发展为以定型样稿为底本，把透明白纸覆于其上，一张一张地照样拓描，叫做“过稿活”。这种工艺生产年画数量也很有限，不能满足广大人民的需求。后来木刻印刷术引入画界。
【设计意图】了解雕版印刷的历史及相关知识，激发学生民族自豪感。了解书中文字进一步感受雕版印刷的艺术价值。欣赏雕版印刷作品引出木版画这一艺术形式。以及相关知识。
四、赏析探究
学习年画相关知识。
1、引导学生质疑。
提问：（1）年画有多少种形式？
（2）年画有什么内容？
（3）年画图案中的寓意及故事？
（4）年画在色彩上、题材上、构图上有哪些特点？
2、欣赏教材中的年画及教师课件展示的内容、不同形式年画。
3、了解四大年画之乡。（课件和实物）（1）天津杨柳青年画。（2）山东潍坊寒亭年画。（3）江苏苏州桃花坊年画。（4）四川绵竹年画。
以上四大年画之乡，在历史上久负盛名，被誉为中国“年画四大家”。 4、课件欣赏并了解有关“门神”的知识。（起源和发展）（1）同学们听说过或见过那些门神？（2）欣赏不同地区的门神。（3）门神有哪些特点？【设计意图】经过讨论，学习本课的重点。总结出年画鲜艳浓烈、节日气氛浓郁、题材广泛丰富、情趣盎然的特点。并了解四大年画之乡感受不同地方年画的区别与美感，了解门神的形象及特点，解决教学难点启发学生构思。
五、实践体验
1、教师演示：
门神的设计方法。
2、创作实践：
作业要求：设计门神的画像，并运用对比色大胆表现。
六、评价展示：
1、组织学生交流作品。
2、思想教育：
现在，保留下来的珍贵老版年画已经不多了，我们要懂得格外珍惜。
【设计意图】教师示范演示引导学生发散思维，拓展学生思路，鼓励大胆创新。培养学生欣赏、评价的能力。感受成功的喜悦。
七、板书设计：复制与传播示范课件
八、课堂反馈：
展评通过学习本课，学生从中了解有关雕版印刷的历史、制作过程与方法以及它的欣赏价值。了解民间传统年画颜色鲜艳浓烈、节日氛围浓郁、题材广泛丰富、画中情趣盎然的特点。感受其装饰与色彩的美感。
九、分层作业：
全体学生：根据自己搜集的信息，整理一份有关门神的调查报告，或设计制作一副门神的画像。
十、教学反思：
这堂课的内容十分的新鲜、有趣。这是学生现有知识范围内的一个盲点，在平时对课外知识的学习中，往往会漏掉这部分内容。但是，通过这次的学习，发现绝大部分学生对传统知识的渴望还是有发展空间的。民俗的东西，流传了千年，这种传承本身就十分的有魅力。从学生的此次作业质量来看，不少孩子将门神的特征加以了自己的理解表现，甚至还有美化的想法展示。这说明，他们对课程本身进行了探索洗涤，并学会了用自己的语言去表达这种情感，课程效果不错。
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